Vientos que silban despedidas

Estamos agradecidos a los músicos que van a sonar hoy, por los deliciosos momentos que hemos pasado escuchándoles. Unas veces nos han provocado tristeza, otras alegría o ganas de luchar contra el sistema desde dentro, incluso a veces hemos creído que podíamos derrotarlo, pero siempre, de alguna manera, nos han emocionado. La emoción, uno de los principios que rigen nuestro programa.

Después de una vida dedicada al rock, recientemente ha anunciado su retirada el músico de Carabanchel Rosendo Mercado, con el que hemos crecido, hemos saltado y hasta hemos simulado que tocábamos la guitarra en la soledad de nuestra habitación. Con uno de sus clásicos, "Agradecido", de Loco por incordiar (1985) hemos comenzado el programa.

También ha anunciado su retirada, al menos de los escenarios, Joan Baez, que ha publicado un disco,

Whistle down the wind, grabado entre Mayo y Septiembre de 2017. No podemos decir que es excepcional, posiblemente no sea su mejor disco, pero tiene una enorme carga de emotividad que llega muy adentro, y toca el filamento donde empiezan a brotar las lágrimas. No tiene la voz de antaño pero conserva la misma elegancia de siempre.

Estas canciones, todas de otros autores, Tom Waits y Kathleen Brennan ("Last leaf") Mary Chapin Carpenter, Anohni, antes Antoni Hegarty ("Another world") suenan a otoño, a serenidad y calma, el final del camino al que llega una dama de la canción después de haber batallado en las trincheras del compromiso social y político. Pero en absoluto son canciones tristes… Hay una, “I wish the wars were all over”, escrita por Tim Eriksen, que está basada en un manuscrito de Timothy Connor, un norteamericano que estuvo en prisión entre 1777 y 1779 durante la  Guerra de la Independencia de Estados Unidos, un alegato antimilitarista, bandera que ha ondeado a lo largo de toda su vida.

La que da título al disco, “Whistle down the wind”, es también de Tom Waits y Kathleen Brennan, y estaba contenida en su disco de 1992 , Bone machine (Island Records) Un bello susurro desgarrado. No hemos podido evitar escuchar al poeta de Pomona.

Nos dejó, y para siempre, el gaitero irlandés Liam O'Flynn. Falleció el pasado 14 de Marzo, solo tres días antes de la celebración de San Patricio, víctima de cáncer, a los setenta y cuatro años.

Nacido en el condado de Kildare (Irlanda) en 1945, sus maestros en la utilización de la uillenan pipe fueron Leo Rowsome, William Clancy y Seamus Ennis, aunque con quien más ha colaborado ha sido con el compositor Shaun Davey, con quien arregló y produjo este disco que hemos seleccionado, Out to an other side (Tara Records, 1993) En él colaboraron voces, como el  maravilloso coro vocal The Voice Squad o Rita Connolly, esposa de Davey.

Planxty fue un supergrupo irlandés que durante la década de 1970 lograron un gran éxito en Irlanda.
La banda original estaba formada por Andy Irvine, Liam O’Flynn, Donal Lunny y Chirsty Moore; posteriormente se unieron músicos como  Bill Whelan, James Kelly, Nollaig Casey y Eoghan O’Neill. Herederos de The Chieftains, dieron a la música irlandesa la impronta de la década en la que triunfaron, con acercamientos al rock y a otras músicas tradicionales, como la de los países de los Balcanes. En Words and music (Shanachie Records / 1982, reeditado en 1991) versionaron una canción de Bob Dylan, “I pity the poor immigrant”, que aparecía en su disco de 1967, John Wesley Harding (Columbia Records)
El título del disco de Joan Baez nos hace recordar "Blowing in the wind", quizá sea por la misma cadencia silábica. Y quizá, en el otoño de sus vidas, Joan y Bob vuelvan a unirse, ahora sí, en paz con ellos mismos.
Tras la disolución de Planxty, Liam O'Flynn grabó magníifícos en solitario y colaboró con músicos como Mark Knopler. Con él y Sean Keane hemos llegado al final de este programa. Vientos que nos dan vida. Gracias.
Ha sido un gran placer.

Fernando Martínez
   

¡Enhorabuena, Mr. Zimmerman! Y... Lolo Lovina, rock zíngaro desde Australia

Nos unimos a las felicitaciones a Bob Dylan (aunque en realidad no sabemos si él nos lo agradecerá de igual manera) por la concesión del Premio Nobel de Literatura. Y como homenaje recuperamos la muy conocida "Like a rolling stone", de su disco Highway 61 revisited, una canción basada en un poema propio.
Se dice que los Rolling Stone tomaron el nombre de esta canción. No sabemos hasta qué punto será cierto, pero el motivo de escuchar "Paint it black" (Aftermath, 1966) es porque los australianos Lolo Lovina la versionean en su magnifico tercer disco Rroma antics. A esta banda la conocimos gracias a nuestro amigo Miguel Buendía y está de gira durante estos días por España. En este disco mezclan de forma sabia y elegante el swing, los ritmos balcánicos, el jazz y la música manouche, basándose en la música tradicional romaní. No en vano, la cantante, Sarah Bedak es de origen húngaro y gitano, y el percusionista, Nenad Radic, es de origen serbio-romaní. Además de la anterior versión añaden otra no menos fabulosa, el "Sunny afternoon" de los Kinks. Fabuloso trabajo repleto de sorpresas musicales... y no hemos querido dejar pasar la oportunidad de escuchar el original que los británicos incluyeron en su disco Face to face, también de 1966.
Bob Dylan grabó Modern times en 2006. Era su trigésimo segundo álbum de estudio, un electrizante compendio de blues, rock, rockabilly y todos los ingredientes imprescindibles para ser un soberbio disco de americana music. Atención a la banda, especialmente Donnie Herron, guitarra, violín, viola, mandolina y la steel guitar, que le da ese aire que nos trae aromas de Nueva Orleans. ¡It's only rock'n'roll, but we like it!
En realidad, la concesión del Nobel no es únicamente a su obra literaria, sino al conjunto de su creación musical y sobre todo es un reconocimiento a su labor de recuperación y difusión de la cultura popular norteamericana. La obra poética de Bob Dylan bebe de la poesía de la Generación Perdida y de sus herederos de la Generación Beat… y la lanza, la extiende al rock y a la música popular posterior a él. Pero nosotros, además, queremos homenajear también a quien fue su maestro, Woody Guthrie; por eso, escuchamos su famosa This land is your land. 
Y para completar y cerrar el círculo, y como ejemplo de hasta donde ha llegado la influencia de Dylan, hemos terminado con la versión que hizo Joaquín Díaz de "Blowing in the wind", y que aparecía en Esperando al estéreo, de 1965.
Porque en realidad, este premio es nuestro premio. Allá donde estés, ¡enhorabuena, Mr. Zimmerman!
Una semana más, y esta especialmente, ha sido todo un placer.